你一定知道小马奔腾，但你不一定知道李明。 

　　作为小马奔腾的掌门人，他还不太习惯和别人说话的时候前面杵着一根话筒。在企业家已经愈发明星化的今天，他低调得甚至让人感觉不近人情――“我不会把自己过度包装和推广，这个过程对我而言，一点乐趣都没有”。他的乐趣只在于经营“小马奔腾”。他希望有更多的人熟知这个品牌，而不是把他的名字挂在茶余饭后的嘴边。 

　　万人如海一身藏。这种节制和自律源于真正的智慧――从不过度消费自己，精心呵护自己的品牌。唯有如此，才不至于沦为名利场上专娱大众的跳梁小丑。 

　　接受访问时，他面对我抛出的任何问题，都会在短暂的思考之后做出流利的对答。他的语言多是书面语，思维则是理科式的：不大惊小怪，老老实实把道理说清楚，说周密；不喜欢抒情；别人论证过的命题，他就懒得赘述。在我整理采访录音时，随处可见他对作答内容的高度概括、清醒自解和向往更高更深处的探索。谈到自己的工作，他显得自信而不失谦逊，聊到兴头上，薄薄的嘴唇会弯成一道虹。 

　　小马奔腾涉足电影行业仅两年，身价已经跻身三甲。小马奔腾成了不容小觑的黑马。成功融资之后，上市也变得指日可待。取得如此傲人的成绩，他并没有昂头翘尾的得意和睥睨一切的清高。交谈时，他下巴尽量往回撤，眼神平视而专注，没有哪怕是一丁点的趾高气昂。尽管如此，同行的摄影师还是被他的气场所震慑。这气场不会压迫人的呼吸，但足以唤起你的敬重，像极了“向前敲瘦骨，犹自带铜声”的气宗高手。 

　　Q：据悉，小马奔腾刚刚招募完上市之前的最后一笔资金，是否可以说，小马奔腾上市已然是十拿九稳，志在必得? 

　　A：现在还不好说十拿九稳。因为接下来还有很多要走的流程。心平气和地来看待上市，不要把上市过度“神话”。因为上市只是小马奔腾在发展过程中的一个必经的阶段而已，它是里程碑，但不是目的地。 

　　Q：最近一两年，电影和电视剧市场一片生机勃勃，大家拍东西都不差钱，真正比的是人才和资源整合的能力，另一方面，文化公司尤其是影视公司，但凡有点实力的都削尖了脑袋去上市。两种现象矛盾吗?上市究竟有多大的魅力? 

　　A：一个公司的发展应该是把目光放得更长远，人无远虑，必有近忧，你今天不缺资金不代表你明天也能解决现金流。一个公司蓬勃发展的标志就是业务数量的不断激增，比如小马奔腾将来对于院线的投资、新媒体的投资，以及动漫产业。在这个过程中，我们必须保证资金链条不断，不打无准备之仗。 

　　另外，上市本身在行业里有一定的说法和影响力。不是任何公司都有这个资质去上市，它有一套非常严密的审核标准。如果你具备上市的条件，那肯定就是行业中的翘楚，是有巨大发展潜力的公司。 

　　Q：其实在国外，很多成熟的经济体都不会选择上市。制造企业有土地、厂房、设备等实体可作评价，影视企业主要靠人力资本，很难评价；另一方面，影视剧说到底是一次性的风险投资，没人敢担保它稳赚不赔，或许正是因为其特殊性，在好莱坞很难找到上市电影公司。因为上市解决不了根本问题，切实可行的方法是对每一个影视项目进行融资。对此您有什么看法呢? 

　　A：我认为这个说法很对。我一直在讲，我们小马奔腾的业务结构就像一个哑铃，你刚才说的不稳定成因其实正是文化产品本身的价值波动，它相当于哑铃的横杠。两端的铃头分别是广告和影院。小马奔腾旗下的雷明顿广告公司已经稳扎稳打地运作了20年，起初它靠代理央视广告起家，CCTV－2《经济与法》、电影频道日间套、《环球视线》等的代理广告收入至今仍在小马奔腾总收入中占据大头。相对于影视剧而言，广告的业务非常稳固。它不会像影视剧一样今天拍完明天就得找新的项目，它的价值比较恒定，你今天做了1000万，明天绝不会蹿到1个亿或急跌到100块。 

　　哑铃的另一端是影院。3年投入360块银幕。影院也是非常稳固的业务，同时，影院对小马奔腾的重要意义还在于，有了它小马奔腾就是一个稳健而牢靠的全产业链公司。 

　　那么，哑铃中间的横杠才是我们的文化产品，我们不靠其盈利，但它在小马奔腾发挥着打造品牌的作用。小马奔腾之所以被媒体和观众所熟知，靠的正是电影和电视剧。 

　　Q：为什么不大力发展广告呢?我相信，同样消耗10分精力，如果投入到广告肯定会比影视赚得多。 

　　A：对。我个人也是靠广告白手起家的，但是今天我更多的心思花在影视这一块。 

　　我们先抛开理想和愿景，就企业的自主性而言――在中国，媒体受政府控制比较深。打个比方，我现在代理央视的栏目广告，这相当于从别人的篮子里扒拉下一点果实，而不是自己地里长出来的。一旦政策变动，栏目广告的承包制取消了，那就意味着我们要坐吃山空。 

　　当然影视也在政府的管辖之内，但它的自主性和能动性显然要更胜一筹。比如一个项目，做还是不做，最后还是由公司来拍板。如果做，它在市场的反响如何，赚钱多寡，口碑好坏更多还是在于你对它的宏观把控。如果你有足够的本事抓到很多好的演员、编剧和导演，那你的命运就可以牢牢掌控在自己手里，不会被别人轻易左右。而广告是别人给你的机会，在别人手上的机会怎么能叫机会呢? 

　　小马奔腾不是为了赚钱，而是为了打造品牌。 

　　Q：目前来看，似乎小马奔腾出品的电影，商业味比较浓一些，这是出于民营公司的发展策略吗? 

　　A：小马奔腾做电视剧12年，电影两年，至今没有一部赔钱，用商业的标准来衡量，可以说，从未“失蹄”。 

　　我最早做电视剧确实会有一些个人喜好的掺杂，比如我是军人出身，所以对于军旅题材情有独钟，《历史的天空》、《我的兄弟叫顺溜》、《我是特种兵》这些后来都成为小马奔腾的经典作品。有些时候，必须有个人喜好才能做出扎实的作品。兴趣能保证质量。如果没兴趣，单纯从商业出发不一定会出精品。但是小马奔腾现在要做一个优雅自如、游刃有余的公司，我们希望自己是一个多样化的公司，作品也是百花齐放。 

　　小马奔腾签约的编剧，既有像兰晓龙、刘恒这样有极大的商业价值的编剧，也有芦苇这样偏向艺术探索的编剧，他的作品可能票房不是很高，但拿到国际影展总会有所斩获。所以不能单纯说小马奔腾就是为了赚钱才做商业电影。但从另外一个角度来讲，一个公司要想生存和发展，你不能光谈艺术，不考虑现实，生存和发展的基础是什么?说白了就是利润。 

　　Q：像刚才您说的，小马奔腾运作电视剧12年，电影两年，这期间却从未有过“失蹄”?您是如何做到这一点的? 

　　A：中国电视剧的产量很高，每年有一半从关机之日起就被打入冷宫，与观众无缘，剩下的一半只有10％――20％是能够实现盈利的。那么小马奔腾之所以无往而不利，最重要的就是对题材的把控和剧本的先估。我们有非常好的营销团队，央视的好多剧都是请我们去帮忙做宣传，但我们要做到对前期的风险预估，这才是最重要的。 

　　电影是小马奔腾风险最大的业务，现 在我们的速度是每年8部，我相信未来肯定也有赔钱的。纵使好马也有失蹄的时候，但是票房是唯一的衡量标准吗?我相信经过我们层层把关的作品，纵然票房失利，但品质和口碑不会输。有些影片，即使赔钱，但市场有了美誉度，这对于一个品牌的经营来讲，其价值是无形的。 

　　Q：每年都能在CCTV-1的黄金时段(以下简称一黄)看到小马奔腾出品的电视剧。据我所知，央视给的钱远低于地方卫视，为何这么重视央视这个播出平台? 

　　A：因为它代表行业里的认可。《我是特种兵》如果放到地方台，每集至少卖150万，但是放到央视一黄，可能每集只有50万。50万已经是这个平台可以给出的好价钱。《三国》也是如此，我对其他股东讲能不能上“一黄”，结果他们都不同意，因为每集差价70万，95集下来就是6000多万。其他股东开玩笑说，李总如果你要上“一黄”的话，应该把6000多万的差价补给我们。我也很无奈，在这种合作关系中，最后往往是少数服从多数。 

　　Q：“小马奔腾”是一个很有意思的名字，当初起名时，有什么特别的含义吗? 

　　A：“小”是低调，谦卑；“奔腾”，代表发展的速度，纵横捭阖的格局。 

　　Q：有一个很有趣的现象，小马奔腾出品的每一部电影，片头都做得不一样，这是为什么呢? 

　　A：这正是小马奔腾的特色。别的公司做的片头，都是白云啊，大山啊，干人一面。小马奔腾不一样，我们根据不同电影的特点为它量身定做不同的片头，最后落马都是统一的一个logo。你看《剑雨》的侠气就比较重，《黄金大劫案》你会看到一匹小马怎样跑过战场，而《将爱情进行到底》则是一个很温馨浪漫的动画场景。 

　　Q：这些都会沿用下去吗? 

　　A：当然。他们就像电影的标签，每一种类型片我们都会采用不同的风格去呈现，届时观众只要看到片头就能知道这部电影是什么类型。 

　　Q：好莱坞都没有这么精致吧?! 

　　A：我们不去效仿别人，也不喜欢跟在别人后面。我们只是在不停地探索，如何让商业和艺术契合得更加完美，包括美学的考量、设计的创新等等。别的公司可能不会花几十万去做这样一个看上去可有可无的花边。但是小马奔腾会，因为它的目光更加深远，“欲求千里脚，先采眼中光”。一个公司不能光看他表面说的那套辉煌的大字眼，也不能被节节攀升的数字所蛊惑和蒙蔽，你还要通过一些细节去审慎地推敲它。我不能妄言小马奔腾在行业里多么领先，但我们尽量去领先。 

　　谁都不能超越“小马奔腾”这块牌匾。小马奔腾是一个团队，绝非个人可以超越。 

　　Q：我们中国的企业很少有这种“百年老店”的东西，所以很多企业都是在以一个领军人物去宣传，就像张朝阳之于搜狐，柳传志之于联想，放到娱乐圈更是如此，我发现您和他们特别不一样，极少出现在媒体和公众的视线，您为什么这么抗拒去做一个明星CEO呢? 

　　A：中国企业的发展，要么是一个人带动一个公司，要么是一个公司带动一个人。为什么?因为个人功利性的东西太多。中国的经济发展也就30年，大家现在都还是一个非常浮躁的，急功近利的心态。而小马奔腾是什么呢?我之前一直在讲，我们不是某个创作者的专卖店，所以不管是小马奔腾的高管还是艺人，谁都不能超越“小马奔腾”这块牌匾。小马奔腾是一个团队，绝非个人可以超越。 

　　我当然希望“小马奔腾”能经营成一个“百年老店”，这是一个美好的愿景，值得我现在去努力。我现在的主要任务就是打造好这个模子，但是未来的领军人可能不是我，我也不希望是我。我非常清楚自己的局限性在哪，现在招贤纳士，广发英雄帖，就是期待能有更多有才华的人来加入小马奔腾，一起把小马奔腾推向极致。 

　　Q：您在定夺一个项目时，最看重它什么? 

　　A：题材，然后是剧本。 

　　Q：看剧本您有什么标准吗? 

　　A：没有统一的标准，但会有一些通用的准则。比如我会先看人物是否能立住脚，情节是否合理，然后再看这个故事是否能够打动观众。比如《将爱》第三段故事，就能打动我。 

　　第三段它讲了一个人的找寻，最后却只能空着手，人生的许多东西其实都挺像这个结尾。所以第三段对我个人而言，花了60块钱去看我觉得值回了票价。电影这个东西，在电影院里，它就是一个集体性质的消费，但是在消费的具体过程中，每个人的收获都不一样。 

　　Q：您最喜欢哪一部电影，或者说哪一部电影对您影响最深? 

　　A：张艺谋的《活着》。我喜欢它不是因为它拍得多么艺术多么技巧，而是它在精神上所传递的信息，一个人无论把他搁什么样的年代什么样的环境下，他都得活着，死也要活着。这种坚韧和隐忍，放在当下同样适用，可能现在生存的环境相对好一些，但某些东西还是殊途同归。 

　　Q：能介绍一下小马奔腾现在的创作团队吗? 

　　A：编剧前面已经说了，目前小马奔腾签约的导演有吴宇森、宁浩、张一白、杨庆、徐峥、张建栋等，老、中、青三代呈梯子型结构。还有几位中国一线的编剧，被称为中国第一编剧的刘恒，《霸王别姬》的编剧芦苇，还有宁财神、兰晓龙、李修文、束焕等。公司的管理将会更加正规和专业，我们会特别成立一个部门去服务于这些编剧和导演。 

　　Q：小马奔腾和这些编剧，导演是怎样的合作方式呢? 

　　A：合作的方式各有不同。但只有一个是一样的――这些人和小马奔腾的合作都是一个真正的拍档性质。不像别的公司，你签多少部作品就算完事，小马奔腾不一样。 

　　Q：您怎么评价这些编剧和导演呢? 

　　A：他们都是这个行业内的顶尖者!感谢最早认可小马奔腾并一直保持良好合作的张建栋、高希希导演，也感谢现在与我们深度合作的编剧、导演们!他们是小马奔腾真正的未来! 

　　Q：您认为五年之内，中国电影市场会实现分线发行吗? 

　　A：这个行业就是一个乱世，先不说行业规则，它发展才多少年啊?现在的票房银幕数还远远不够，在这个前提下，你怎么去分线? 

　　未来三五年之内，可能出现的格局就是，一些巨头公司和一些外围公司的兼并战。 

　　Q：小马奔腾目前和海外有哪些合作? 

　　A：目前和好莱坞合作的电影有4部，接下来还有跟澳洲、欧洲的电影公司的合作，目前正在紧密洽谈。这些合作已经不再是以前大家想的那样，跟在人家屁股后面去加磅，然后要回中国市场的份额。我们现在和海外合作，100％全权由小马奔腾来主控。 

　　国内的合作也是如此，电视剧一般情况我们都是100％独资投入，但是电影，我们一般投入51％，这是由于电影的高风险属性要求我们必须如此。多出来的1％使我们拥有绝对的控制权。